摘要：油痕属于油画肌理的一种，油画在绘制过程中需要用到不同类型的调色油和稀释剂，油对于画面的掌控至关重要，油与颜料的混合所产生出的油痕、漏迹都是画面中不可多得的效果，本文通过对油画创作中的油痕运用分析，浅析油痕在油画创作中的意义。
关键词：油画创作;油痕;画面
在油画创作过程中会使用多种绘画技法与肌理以求达到所需要的效果，本文主要以油画创作过程中画面的油痕为出发点，界定油痕的特征，对油画制作过程中不同的材料所产生的油痕，不同的方法表现所呈现出的油痕、漏迹进行阐述，分析油画创作中油痕在画面表现上的作用，得出油痕在油画创作中的意义。
一、油画创作中油痕的特征
一幅油画作品的产生，是画家思维与意识的传达，在这种传达过程中，有刻意去制作而达到的画面效果，也有的画面效果与痕迹是画家在不经意间创造产生的，根据画面的需要保留到画面的最后，呈现在最终的图示中，油痕就是在这样一个过程中产生的。油痕是油与颜料混合后在不同的稀释程度下，自然遗留在画面上所产生的痕迹。这种痕迹可以刻意去制作出来，也可以是随机产生的，取决于画面的需要。油痕的随意流动性让画面产生意想不到的效果，可以与具象形体、紧凑的画面形成强烈的对比效果，这种效果是画笔涂绘所达不到的。正因为油痕有这种特性，所以很多画家画作中都有油痕体现。任传文的油画风景创作，在起稿阶段会采用抹布浸染松节油和颜料，在画布上快意的涂抹绘制出画面大体的主色调，期间画面会产生大量的油痕，画家在后期的绘制过程中会很好的利用这些油痕，让画面呈现出斑驳的沧桑感，这在任传文的《浮生》系列油画作品中有很好的体现。画家周春芽的《桃花》系列作品中，我们可以看到画家在油痕的運用与表现上尤为突出，油痕的出现让画面显得更加焦灼，与画面的颜色构成形成一种强烈的视觉和心理反差，让画面的艺术性更具前卫。画家周春芽对油痕的评述：流淌着让人血脉贲张的妖冶，让我感到原始生命力量的律动。
二、油画创作中油痕在材料上的运用
油痕的效果呈现与油画创作所使用的材料密不可分，粗细不同的油画布与不同浓度的媒介油在画面上所产生的效果也各不相同。细纹油画布上的油痕会比较流畅条纹细腻，颜料的附着力不强，会产生油多于颜料的油痕漏迹，这种布面适合薄画法的油画创作，油痕的效果比较细腻，给人清新自然之感。中粗和粗纹的油画布上的油痕变化会更多，条纹呈现不规则分布，这种画布上油痕中有更多的细节呈现，油痕内部会分布细小的油迹，在油画布的纹路中会沉淀颜料，层次感强，适合富有表现力充满视觉张力的画作。
媒介油的不同也会对油痕有很大的影响，松节油与颜料混合所产生的油痕会呈现出淡淡的颗粒状纹样，油痕比较稀疏，颜色会比较淡雅，但是画面颜色的附着力不强容易掉落，在画作后期需要上光油对画面进行固定，这种油痕适合书写性的画面，使画面清透流畅。调色油与颜料混合产生的油痕会更浑厚，附着力更强，不同浓稠的调色油会让画面上的油痕产生不一样的纹样与厚度，这样的油痕的可塑性会得到不同层次的提升，稀释的调色油所产生的油痕在其中可以用浓稠的调色油进行塑造，在其中可以制作出不同程度的形体特征，可以是具象写实的油痕形态，也能制作出抽象的点线面。
艺术家在油画创作过程中，对于油画材料有自己的心得和经验，比如画家任传文在油画创作前，会在制作好的油画布上刮一遍丙烯，让油画布整体都覆盖一层丙烯颜料，在制作油痕时，因为丙烯颜料的材质原因，油痕在丙烯上的稳定性会比较好，刷在上面的油痕流速会降低，制作好的油痕在绘制过程中，不会因为油一直在往下漏而改变油痕的形状。油画布材与油料的选择是需要根据画家自身的喜好和创作理念，根据油画创作的题材，寻求新颖的创作手法，油画创作中对于不同的主题和效果，选用不同的画面肌理语言传达画面精神，让油痕在恰当的位置形成满意的视觉效果，通过人为的调试得到所需要的油痕为画面服务。
三、油画创作中油痕的表现手法
油痕在油画创作中的表现法手法大体有以下几种：首先是一次成型的表现手法，在预留画布上所需位置制作油痕，不做过多的修饰，保留至作品完成，让自然的油痕呈现在最后的图示中，比如周春芽的《绿狗》系列作品，画面表现油痕的方式就是采用了这种表现手法，画面的油痕呈现自然流动的效果，油痕在形体间随意自然变化，未做过多的修饰，给人一种国画写意，大笔挥毫快意之感，让观者跟随画面感受画者无比舒畅的挥毫达到共鸣。再者就是反复的对油痕进行可控的调整和干预，这个过程中可使用工具对油痕进行擦拭和修正，让油痕达到所需的形状和厚度。也可以在画面上已经具体描绘的位置，用油去洗刷和涂抹让具体的形体位置产生变形抽离出油痕以求达到更好的效果，这种方法在画面应用也比较广泛，比如画家张新权的《园林》系列作品，画面构成中树木的斑驳松动感，远山和近处树枝草木的远近变化，可以看出画家对油痕进行反复的调整和干预，得到所需要的形状特征和画面效果，这种油痕技法可以在他的油画创作中随处可见，并且画家对这种技法应用得心应手。
其次，还可以在做了底色的画面上营造油痕，产生新旧交替的画面氛围，在已经干透的底色上再刷油痕，底面已有的颜色不会发生改变，而覆盖在其之上的油痕增加了层次变化，让画面变得更加丰富，也可以弥补画面之前的生硬和色差，让画面更具表现力，这种方法类似于古典油画的罩染，只是罩染是一遍一遍地浸染，涂抹平整光滑，而油痕表现是故意让之后的图层与画面之前的底色产生对比关系，活跃画面氛围，这种表现手法在当代艺术作品中运用广泛，可以增强画面的时代感。
最后还可以对画面之前就有的油痕进行有选择的保留与涂抹，根据画面形体特征的需要进行塑造，让油痕附着在画面的形体上，产生类似物体肌理的画面效果，这种油痕处理方式画家任传文特别擅长，我们可以在其风景画中找到这种方法的典范，画家通过对油痕边缘的勾勒和涂绘让油痕变成各种所需要的形状。油痕的表现手法多样，一幅画面可能同时采用多种油痕处理方法，根据画者所需在不同的画面氛围中营造油痕，以达到新颖的画面效果。
四、油痕在油画创作中的意义
油画发展到现在日新月异，艺术家一直在追求画面的独特，油画创作越来越重视画面肌理效果对画面美感的传达，油痕在画面上的运用也越来越广泛。油痕既可增加油画作品的表现力，亦可让画面更具有感染力，是油画创作中不可或缺的必要元素，让油画作品更具有艺术风格。油画的创作是艺术家在对油画这种绘画形式，进行材料上的创新和应用，而油痕在作品中的体现正是艺术家对油画材料性能的研究和试验，让油画创作的技法有了新的突破，画面不再是一味地刻画与塑造，在技法上提供了新的可能。油痕所体现出的效果是千变万化的，不是画家在制作过程中就能准确的预想到油痕的最终效果，同一个表现手法下的两幅作品，得到的油痕不尽相同，所以油痕在艺术作品中有不可复制的艺术特征。正因为油痕有此艺术特征，所以油痕可以唤醒枯燥的画面，从而焕发活力，可以让呆板的形体特征变得生动有趣，让油画创作变得新奇有独特的面貌。不同的油痕形式在画面上给人不一样的艺术感受，油痕的变化亦是画者所传达出的艺术修养和艺术主张的强化。绘画制作中，油痕只是画面中一个构成元素，不是画面的本质，任何的油痕效果也不能替代画面的主题思想和艺术主见。
五、结论
通过对油画创作中油痕的浅析，让我们更为清晰地了解到油痕对于画面氛围有一定的作用，为今后的油画创作在技法上提供了新的可能，让我们对油画创作中油痕的应用与表现有了浅显的认识。
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